Es ist das Wesen des Menschen, dass er selbst, wenn vor dem Haus gigantische Mörderspinnen darauf warten, ihre Eier in den schmackhaften Menschen abzulegen, erst mal gegen den menschlichen Nachbarn zu Felde zieht, um dem den Kopf einzuschlagen und erst dann zu schauen, wie man diesen Mörderspinnen beikommen könnte. Hier sind es Hunter, der sich in der fremden Welt ganz gut auskennt, weil er dort lebt, und Ranger, eigentlich Captain Artemis, die hier fremd ist. Das Gekloppe ist redundant, weil im Kinosessel ohnehin klar ist, das beide nur miteinander überleben können in dieser Welt, in der riesige Mörderspinnen, noch größere Untersand-Monster, die an die Raketenwürmer aus dem lustigen, gleichnamigen Film von 1990 erinnern, und noch viel größere Drachen herrschen, die nur in dem Moment, in dem sie Feuer speien, verwundbar sind.

Also sitzen wir einige Zeit im Kinosessel und warten auf die zwingende Verbrüderung, die dann mittels des guten alten Hershey-Scholadenriegels erfolgt; und bis dahin haben wir dann wenigstens verstanden, dass die westliche Soldatin es in Sachen Prügelkunst mit dem in asiatischen Kampfkünsten geübten Kerl locker aufnehmen kann: „Wir sind Soldaten und Soldaten geben nicht auf zu kämpfen! Habe ich recht?“ „Ranger gehen immer voraus!“ „Seid Ihr dabei?“ „Immer Boss!“ „Wir machen, was wir am besten können: Kämpfen! Und wir überleben! Egal, ob wir eine Chance haben oder nicht!“ Und dann näht sie sich, die Zähne zusammengebissen, erst einmal eine tiefe Wunde, was seit Rambo: First Blood zum kleinen Einmaleins des Überlebens in fremder Wildbahn gehört. Na klar, wichtig in diesen diversen Zeiten: Frauen prügeln und nähen nicht schlechter als die Kerle.

Dazu passen die Charaktere, die lediglich Holzschnitte sind. Ron Perlman, der Admiral, gefällt sich und uns in der Rolle des unbeeindruckten Kerls mit weicher Seele (Phantastische Tierwesen und wo sie zu finden sind – 2016; Pacific Rim – 2013; Drive – 2011; Der letzte Tempelritter – 2011; Hellboy 2 – Die goldene Armee – 2008; "Schwerter des Königs – Dungeon Siege" – 2007; Hellboy – 2004; "Absolon" – 2003; Star Trek: Nemesis – 2002; Blade II – 2002; Duell – Enemy at the Gates – 2001; Alien – Die Wiedergeburt – 1997; D.N.A. – Experiment des Wahnsinns – 1996; "Die Stadt der verlorenen Kinder" – 1995; Der Name der Rose – 1986), Milla Jovovich als unkorrumpierbare Amazone (Resident Evil: Retribution – 2012; Die drei Musketiere – 2011; Resident Evil – 2002; Zoolander – 2001; The Million Dollar Hotel  – 2000; "Johanna von Orleans" – 1999; Das fünfte Element – 1997) und Tony Jaa als asiatischer Stratege in allen Lebenslagen (xXx: Die Rückkehr des Xander Cage – 2017; Fast & Furious 7 – 2015). Und sie kämpfen in einer Welt, die die Sache mit dem Klimawandel und der Globalisierung schon mal nicht hinbekommen hat: „Und was ist mit dieser uralten Zivilisation passiert?“ „Die haben sich zerstört. Ihre Technologie hat sich gegen sie gewandt.“

Bei diesem Film kann ich mal getrost sagen: Der Filmtitel, Monster Hunter, ist Programm. Wenn auch zu Beginn noch offen ist, wer hier der titelgebende Hunter ist – erst jagen die Monster die Menschen, dann die Menschen die Monster (aber natürlich nur, weil sie sich verteidigen müssen, niemals, weil sie, belastet nur durch unfaire Vorurteile, Monster würden töten wollen). Ich kenne das originäre, dem Drehbuch zugrunde liegende Videospiel nicht, habe nach diesem Film aber eine klare Vorstellung. Das irgendwie Schöne an dieser Art Stories ist doch immer, dass sich am Ende nur durchsetzt, wer versteht, dass Humanoid gleich Humanoid ist und es keinen Sinn ergibt, wenn sich gelbe Humanoide mit roten und schwarzen prügeln, während draußen die eigentlichen Monster lauern. TOHOs Godzilla war, obwohl vordergründig ein reines Monsterspektakel, ein Fanal gegen die atomare Aufrüstung der Blöcke. Lassen wir doch TOHOs "Monster Hunter", obwohl vordergründig ein reines Monsterspektakel, als Fanal zur Völkerverständigung durchgehen.